1、新手怎样写小说？
1、首先，最好列一个大纲。大纲让你更加清晰的知道下面该发展什么，不会局限你的剧情思想，只会让剧情更合理，不海阔天空。
2、把起因、经过、结果都列在上面。
3、接下来便是剧情，新手最好写一点新颖的，开发下自己的创意。等到文笔什么时候成熟一点，可以专门练习一下，写一些平淡的小说。
4、带到文笔更成熟了，随意发挥。文笔很重要，剧情再好，文笔像流水账似的，没有人想读下去。
5、文章是需要修改的，不管谁写文章，第一次肯定有些瑕疵，注意修改，好文章需要修改，小说也不例外。
6、兴趣是最好的老师。如果你是真的喜欢写小说，那就坚持的写下去，不要半途而废，写一本小说不容易，写一本好的小说更不容易。
(1)如何做一本自嗨小说扩展资料：
叙述顺序
第一，先后顺序：顺着时间和事件的因果，由前往后的叙述，这是最基本的形式。
第二，倒叙：回忆过去。
回忆不要写得太多，因为读者并不喜欢看太多的回忆，而喜欢看剧情怎么向前发展，想知道结果怎样。
回忆中的回忆：从相册的照片，回忆到过去。在过去的生活中，又从另一张照片回忆到更早的过去。
第三，插叙：插入支线剧情（配角的故事），用于辅助主线剧情。
或者插入角色的梦境或幻想。角色做梦时，实际生活并没有向前发展，所以不是先后顺序。
第四，并叙：分叙同时发生的事，这种用法较少。
发展阶段：开端－发展－高潮－结局。
关系阶段：陌生人－认识的人－好朋友－恋人。
好朋友阶段和恋人阶段之间可以有个过渡阶段：表面上是好朋友，而彼此心里已有爱意，只是还没有表白。
阶段可以倒退，有些恋人关系，最后降为好朋友关系，例如男主角和女二号就是这样的结局。
2、新手写小说，怎么入门？
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情b、习惯的动作c、常用的对白d、思想y、意念和欲望f、弱点和缺陷g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那是衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色
爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就想在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段：
运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。
比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔
伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就想是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题
这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔
过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点
伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、记得收尾
对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。
五、剧情的节奏
1、过山车原理
我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子
但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？
1、让读者上钩
其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。
七、掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则
有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：
a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。
b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮
平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮：
当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多不如好：
剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外
另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的高潮
持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。
九、人性是故事的心脏
这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。
（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。
想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？
还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）
答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异
很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意
不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意
这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意
这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事
关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意
也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法
1、市场分析法：
观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，的故事可以结合奇幻等等！
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法
未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法
一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法
其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。
十三、最后要注意的
永远觉得不足，在创作中不断地修正。
作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持。
3、自己如何写一本小说？
第一，要想写好一部网络小说，一定要有足够的阅读量。这里所说的阅读量不仅限于网络小说，更有名著、散文、诗歌等多方面，因为在网络小说中会遇到的东西很多，方方面面的都有，这也就需要作者有足够的阅读量，能够用自己读过的东西来支撑自己的写作。否则很多时候，你想写小说却不知该写什么。
第二，要想写好一部网络小说一定要有自己观察事物的角度。其实，网络小说很多时候就是不同作者看待事物的角度和观点。如果你想写出一部好的网络小说，请记住，不要人云亦云，你可以欣赏别的作家的作品，但不要去模仿人家的写作观点和态度，因为那是人家看待事物的角度。你想成功的话，就请去挖掘你自己的写作观点和态度，这很重要。
第三，要想写好一部网络小说，请先用心锤炼写作技巧。很多时候，人们可能觉得写作技巧对网络小说没有太大作用，其实这是大错特错了。写网络小说不单只是简单的叙事抒情，在网络小说写作过程中，更应懂得熟练运用写作技巧，比如排比、比喻等修辞手法，如果运用准确，则能收到事半功倍的表达效果。
第四，要想写好网络小说还要切忌闭门造车，要多去与外界交流，去活跃自己的思维，在我认识的很多成功的网络作家，都是喜欢和别人沟通写作经验，而不是人们所说的宅男宅女，如果要是一个宅男或宅女，是很难写好一部网络小说的。因为宅男或宅女只会幻想，而小说却需要贴近生活，而不是只有一味幻想，逃避生活，就能写好网络小说的。
4、怎么自己写小说
如何写小说
方法:构建一个虚拟世界起草小说修改小说
小说是虚构的、有一定深度的叙事性文字，一部好小说既源于生活，又高于生活，让读者从虚构的世界中也能发现真理及人性。无论你想要写什么类型的小说——文学或商业，或，战争史诗或家庭剧——你都需要具备无限的创作力、专注与毅力来完成从起草、修订到编辑的整个过程。
方法:构建一个虚拟世界
激发灵感。写小说是一件需要想象力的事儿，而且你永远不会知道一个好点子会在什么时候迸发，所以不妨随身带一个笔记本和一支笔，有了想法可以随时记下来。你也许会在早上挤公交时听到某段声音而灵感大爆发，也可能在某个慵懒的下午在咖啡馆发呆时来了好点子，你无法预计灵感何时到来，所以不管何时何地，都不要错过观察和聆听的好机会哦。
别等着灵感来找你。写作的过程有些像消化，有输入才有产出。比如，你是不是觉得有时候你会的脑子里会突然凭空出现一个点子，而你想到这个点子的时候你正在做毫不相关的别的事情？其实这是因为你观察到了一些事物，它进入了你的潜意识接受处理，而之后的某个时间，它又回到了你的意识中。你的最精彩的主意可能都是来自于这类经验。这些灵感的随机性能够帮助你创造出奇绝的描述，灵动的比喻，和出人意料的剧情翻转。
想作为一个作家，你必须时刻保有灵感。有的时候作家们也会觉得缺乏灵感，这个问题对于几乎所有作者都存在，而最好的解决方法就是主动去寻找灵感。
灵感不一定只能从书籍中寻找，电视节目、电影、甚至是一次博物馆的参观，都是灵感的源泉！
用笔记本记下零星的片段、句子，这些很可能会成为一个完整故事中很重要的一个部分。
回忆你接触过的所有故事——奶奶告诉你的幼年童话、让你想法颇多的某个新闻片段、或者曾经把你吓到的某个鬼故事。
回忆不时在你脑海萦绕的某个童年或旧时片段。也许是你们镇上某个女子的神秘死亡案件，你的旧邻居那浓烈的宠物貂情结，或者你不断想起的那次外地旅游。举个例子，《百年孤独》里那段冰的描绘就是基于作者自己小时候的经历而写出来的。
人们总说你应该“写你了解的事”，还有人说应该写关于你了解的事情那不为人知的方面，仔细想想你生命中那些曾经给你灵感、困扰你、让你好奇的事情——这些事要如何通过小说的形式详细地展现出来呢？
考虑小说类型。并不是每一篇小说都能清晰地分类的，但是考虑好你倾向于写哪一类型的小说以及它的受众群仍然是有益处的。一旦选好大方向后，把这个类型里的主要作品都通读一遍，对于如何构建这个类型的小说框架有个深入的了解。如果你还没有想好要往哪个类型发展，或者不限于某一种类型，那也没问题——知道自己要写什么比一味坚持某种特定类型更加重要，不妨考虑以下几个选择：
文学小说更具艺术性，通常立意深刻，大量运用象征手法和各种复杂的修辞手段，不妨多阅读一些大师的经典作品，参考《卫报》列出的书单。
商业小说主要用来娱乐大众，发行量巨大，其中又细分为好几个种类，包括科幻小说、推理小说、惊悚小说、浪漫小说、虚构故事等等。通常这些类型的小说发展套路都有迹可循，而且会写成很长的一个系列。
文学小说和商业小说仍然有不少交叉之处，许多写科幻故事、惊悚故事的小说家依然有能力创造出和文学小说的作家们一样构思复杂而有深度的作品，畅销的小说并不代表它是流行性质的而不是艺术品。
无论你喜欢或者选择了哪一种类型，你都已经读尽可能多的这个类型里的作品，直到你完全准备充分，这么做能让你充分了解这个类型的写作风格和传统，以及思考如何丰富或者挑战这个风格传统。
做研究也包括阅读你所遵循的写作风格中的其他小说。举个例子，如果你的小说是以二战为背景、由一个法国人的视角叙述的，那么就多阅读其他相似主题和视角的小说，思考你的小说要如何与其他小说区别开来。
设定背景。一旦你决定了写哪种类型（或多种类型）的小说，就要开始想象你的小说的背景。这背景并不仅仅意味着你的角色居住的某个城市，一整个虚构的宇宙空间都需要你来创造。你架构的背景将决定小说的感情基调，并影响你的角色将面临的种种困境。在你勾画你所创造的新世界时，可以想想这些问题：
它是大致基于你在现实生活中熟悉的地方吗？
它是发生在当下，还是在另外的时间？
它会发生在地球上，还是在某个虚构的地方？
它会集中在一座城市或其附近，还是扩展到一系列地点？
它的整个过程会超过一个月，一年，还是几十年？
它是笼罩着消极情绪的，还是能激发乐观精神的？
创造角色。小说中最重要的角色也就是主角，他们应该具有充满辨识度的个性和思维，并不一定非要很讨人喜欢，但一定要是现实中可能存在的某一种人的类型，这样读者才会对故事保持兴趣，毕竟阅读小说很大的快乐之一就是通过小说人物看到自己，并想象自己透过小说生活在一个虚构的世界中。
你的小说角色们不必人见人爱，但一定要有趣。就像《洛丽塔》中的亨伯特·亨伯特，这个人物可谓是卑鄙可恶的，但也因此而充满魅力。
你的小说也可以有不止一个主角，可以设置多个主角吸引读者的兴趣，也可以通过多角度的叙事方式来讲述故事。
你所创造的世界也需要有其他人的参与，想想谁有可能会和主角互动，比如朋友等。
在开始创作前并不一定非要决定好谁是主角，因为在创作的过程中你会慢慢发现真正的主角有可能是一开始不起眼的某个小角色，或者在写的过程中出现了某些你并不希望他们出现的角色。
许多小说家说，他们都会把角色想象成真正存在的人物，思考在某个特定的情景下真实的人们会有什么反应，然后尽力让角色显得贴近现实。你创造的人们必须是在你脑海中已经完全构思完整的，在你看来让他们一起进入虚拟世界是一件自然而然的事情。
创造情节。无论哪种类型的小说都会有不同程度上的矛盾冲突，一个矛盾需要不断地做铺垫、增加张力，然后到达情节上的高潮，最后通过某种方式解决这个矛盾，不过这并不意味着所有小说都有一个大团圆结局，更侧重的是为角色的行为提供动机，为小说的后续发展中的转变和寓意创造一个渠道。
对于一部优秀小说中的情节套路并没有固定模式。尽管传统的写作方法是发展情节（铺设细节、增加张力）、展开冲突（小说的主要矛盾）、最后解决问题（主要矛盾的最终结果），但这并不是唯一的写作模式。
你也可以以一个中心矛盾开头，接着用倒叙的方式展开故事。举个例子，一个女孩从父亲的葬礼上回家，读者看到这个开头就会很想知道之前发生了什么事，自然就引到了小说的中心冲突上。
你的小说也不必完全“解决”矛盾，留下一个引人遐想的结尾也未尝不可。
小说并不一定非要是线性结构。可以从现在开头，在过去与现在之间转换，或者从过去开始，接着直接跳到20年之后——只要是利于故事的展开的都可以使用，胡利奥·科尔塔萨（JulioCortázar，阿根廷作家）的名作《跳房子》就是非线性结构的代表作。
阅读你最爱的小说并模仿他们的情节发展特征。研究小说是如何进行组织的，如果是非线性结构的小说的话就更有趣了。
确定视角。通常小说都是用第三人称或第一人称写就的，当然，第二人称或者多角度叙述方式都有。第一人称就是以“我”的视角，也就是直接从主角的立场进行讲述的；用得较少的第二人称则是用“你（你们）”来指代读者，告诉读者作者本人正在做的事；第三人称则是以局外人的视角描绘角色或场景的。
在下笔写第一句话之前你都不必确定你的小说视角，实际上你很可能在写完第一章——甚至整篇小说的初稿——之后才发现如果换一个视角说不定效果更棒。
对于什么类型的小说适合哪一种叙事角度，并不存在统一的规律，不过如果你写的是一部融合众多角色的全景式小说，第三人称或许能帮助你更换的掌控大局。
不妨从随手的小记录着手。虽说从类型、情节、人物、场景等入手是不错的电子，但如果你想要写一部小说，你不能一开始就太拘泥于这些细节，或许你是被一些很简单的事情激发出了灵感——一个历史片段、杂货店里偶然听到的一段对话、或者你奶奶曾经跟你说过的一个故事，这些都足够让你结合已知的信息创造出新的内容了。
如果你在打草稿前就过于注重细节，那无疑是在限制你的创造力。
5、一个新手如何写网络小说，大家有没有什么建议？
网络小说没有什么严格的限制，只要你想象力丰富你有非常大的兴趣，你可以试着写，你只要有东西写就没有问题。
6、其实你一个月也可以写5万字的小说！|《30天写小说》
很多人会羡慕那些写小说的人，折服于他们一部部精彩的作品。有时自己也想写写，但不知如何下手。也有人认为自己不是写小说的料，因而也就放弃了。最近读了《30天写小说》这本书，我惊羡书中的方法。我觉得，你只要读读这本书，并仿照书中的方法去做，一个月写一部5万字的小说，你也可以做到！
《30天写小说》是我国第一套系统引进国外创意习作成果丛书里的一本，作者是美国“全国小说写作月”的创立者克里斯巴蒂，是美国一位活跃的作家兼写作教练。这本书是美国自1999年以来每年一度的“全国小说写作月”活动倡导者的经验总结，其中有许多参与者的现身说法。
书中最精髓的几句话送给的你：
1.提高写作水平的最好办法就是不停地写。
2.阻碍人们实现文学创作梦想的并不是缺乏天赋，而是缺乏截止日期的压力。
3.写小说的关键在于对自己有足够的信心。
4.只要我们不苛求完美、不踌躇顾虑，只要我们勇往直前、敢于创新，小说创作就会带给我们惊喜。
5.最重要的心理准备是告诉自己：第一稿写作时，不要有压力，因为没有人的初稿是完美的。
我是在2018年的7月26日开始连续在上写作，力争日更1500字，写了一个多月后，我突然有了写小说的冲动。而就在那时，我无意间看到了《30天写小说》这本书。它一下子就拨动了我的心弦。于是，我就读了起来，看完令我茅塞顿开。
1.设定期限：秘密武器助你实现写作梦想
制定一个合适的计划：为了防止小说写作对健康有害，制定一个合适的计划，适时、适当地放松自己，做做伸展运动，只要感觉到身体的麻木就停止写作；制定截止日期，让它的督促来发掘自己巨大的潜能，让你不顾一切地写作，收获惊人的成功。
降低期望，不苛求完美：创造恒久之美的最简单快速的方法是冒险制造可怕的低劣之作；降低期待，不要期待你的小说非畅销不可，最重要的是小说的字数，而不是质量；结伴写作，不让写作成为一种自我的折磨；签一份《一个月小说创作协议与共识申明》，激活自己的写作截止日期，启动写作的秘密武器。
2.分秒必争：亲人鞭策督促完成写作目标
抽时间写作：用写作时间表帮你挤时间，尽量保持原来的生活节奏和习惯，不至于让你的家人和朋友有不满情绪；合理有效地安排好写作时间，切忌接连两个晚上或更长时间不写作
发动亲人鞭策督促：集结“亲友团”，以吹牛这种自我激励的好方式，以银行存款、家务活为赌注，来激起家人支持你的情绪，从而获得家人的支持，把他们的祝福变成责任和动力。
3.选对地点：巧用策略激发写作热情
选择适合自己的写作地点：在家里写作时，要隔离自己，在规定时间里写作，找让自己舒适的座椅，写作时千万看不到床，并保持习作环境的整洁；在附近有足够电源插座的、学生们喜欢去的、背景音乐比较柔和的咖啡馆里写作；在图书馆里写作；在工作的地方写作，切记不要占用工作的时间。
巧用策略激发热情：准备写作的必备品，好吃好喝地款待自己，吃好喝好，一路写到5万字。
4.适度规划：提前构思小说人物和情节发展
规划的适度：虽说小说的初稿就像面团一样，你要柔它拍它才能让它不断完善，但过度的精致规划会让你写作变得小心翼翼、如履薄冰。这样的写作对小说的初稿极为不利。
写书要考虑的几个问题：选择人物时，考虑他的年龄、性别、职业、其亲朋的趣味爱好和生活空间、其亲朋的价值观和政治立场；构思情节时，要考虑这样的情节是不是你想要的，就是不能让情节安排出人意料或别出心裁，哪怕就是雾里看花，也不要担心害怕，写作的过程就会时安排情节的过程；设定背景时，最关键的在于模仿现实的场景，最好的就是你现在所处的环境，并不需要担心细节是否足够真实；叙述视角的选择上，可以选择令人读来比较舒服的第一人称叙述，也可以选择拥有全知全能视角的第三人称叙述，绝对不可用怪怪的第二人称视角叙述。
评点：
我大体仿照书中的介绍写起了自己的小说《疏叶向阳》。当时写作时的动机是源于我写了一个月的教育类的随笔，发到上，点击阅读的人数太少，没有上千上万的。最后我的写作的士气似乎有所松懈。于是自己就思考问题的所在。考虑到现在的人们，更多的是喜欢小说。既能让自己日更，又能迎合人们的阅读喜好，于是就有了写小说的冲动。
我设定了写作的期限是两个月，写10万字。设定好截稿日期和字数后，我大体上在纸上画出人物关系图，在每个人物后注明他的背景和概括其性格特点的一个词，设计出了小说重要的冲突。我将小说写作的时间放到了晚上，通过手机就开始了小说的写作之旅。最终写两个月，共写了11万多字。
第一周要做的有：首要的是在自己最佳的时间段，信心满满地，非常非常幸福地写；其次，写好开头的第一句话，注意结束章节的合适时间，做好小说写作的备注，发现多余的内容勿删处除，用斜体表明；最后严守写作的秘密，小说的初稿不需要别人的分享。
第二周要做的有：不管好不好，把它写下来，朝向完成小说的目标迈进，不可推倒重来：考虑好谁来如何推动情节；情绪低落时可以使用说活可吃、暂时耳聋、做梦、插入引语、取长名字、减少破折号来增加字数；保护身体的健康。
第三周要做的有：评估你的进度，估量一下你的小说里最后的结尾还有多远；补全所有的字数的亏欠加快速度，每天写6千字；如果有必要的话，思考接下来两周集中写什么场景，这样的场景如何能让你在两周内写出一个完整的故事。
第四周要做的有：在小说中添上天气描写；用冥想的仪式庆祝跨越终点线这一时刻；小说完成后，告知天下，以小说家德身份介绍自己。
评点：
细细读读书中的这个部分，我不得不佩服美国“全国小说写作月”活动倡导者们匠心独运的一系列做法。我想到自己写小说《疏叶向阳》时，带着自嗨的激情，幸福快乐地不停的写。有时遇到写不下去的时候，我就不写。转而去做做其他事，读读书，看看电影，聊聊天。但头脑里还是想着我的小说，很多次就会灵光乍现般，思路一下子就通了。在写作的过程中，我会在文通字顺上进行及时的修改，以保证日更在上是尽量无误的。至于小说的环境，我在写作中尽量做到写进去，因为人物的活动不会在真空中的，离开具体的环境的小说往往会失真。我对自己的小说写作，一直要求每一章节里必须有精彩的细节描写，以此来给读者阅读每一章节留下深刻的印象。
重新激活自我检查机制，放慢速度，细心专注、紧皱眉头地一页一页地修改；用大结构图来理清小说德框架；进行细节修改，打磨小说德语言；不要浪费时间去想关于代理人、出版商和出版市场德问题，只想写作带给自己的快乐，即便不能出版，只要坚持，总还会写出下一本。
评点：
我的小说《疏叶向阳》的第一部完成后，我也想把它出版成书，但我想，任何的作品不会一蹴而就的，需要多次的修改润色。于是，我就准备潜心地进行修改。但日更的写作自嗨又不得不驱使我开始了第二部小说的写作。于是我就在和长江中文网上开始了中篇小说《梨花如雨》（?searchType=All&searchKey=梨花如雨）的创作。
特别喜欢《30天写小说》结尾处有这么一句话，“每一天都是新的开始，而且从今往后，它只会越来越好。”我想以这句来作为本文的结束语，并祝愿喜欢文学创作的人们每天都是新的，日子越来越好。
7、求写小说经验分享，大众货都看过~求真实！经验
你好亲，写小说码字是很辛苦的，根据大部分作家和编辑分享的一些真实的技巧和个人经历进行整理的，希望能够帮到你。
1、不要懒，保持每天码字更新，一懒下来就很难再捡起来。
2、不要想那么多，不要在细节上纠结浪费时间，每天打开电脑就是干。
3、不要讲什么情怀，讲什么深刻思想，先把小说写火再说，到时候再想写点其他的随便写。
4、用大白话去讲故事，不要刻意去用成语或古言，不要追求所谓的文笔，把故事和人物讲通了才是第一位。
5、坚持写完本，尽量不要太监，不然很容易养成随意对待写作的态度和习惯，容易随意太监。
6、向网站投稿前先认真了解网站签约规则和福利，不要等到签约后再去质疑。
7、闷头写就好，不要去找编辑编辑要推荐要资源，不然很容易招致反感，后面即使有机会推荐你也不会想到你，除非本身关系好。
8、重心是讲故事，而不是讲道理，读者是来看故事的，而不是听你来讲道理的。
9、把故事写精彩是第一要务，不要去卖弄文采，没有人喜欢。
10、可以不用写大纲，但是至少有清楚并记得自己的主线剧情走向。
11、不要太过在意写的是什么题材，多关注关注自己写的故事和剧情，读者不是看题材选小说的，只要写得好看，什么题材都有大把人喜欢。
12、保证故事流畅，可以适当水，但是千万不要啰嗦，没有人喜欢啰嗦的文字。
13、不要一时灰心，要对自己有信心，同时要有正确的心理预期，不要好高骛远。
14、一书成神是极少数，绝大多数大神都是写了很多年才火的，很多人在火之前也写了好多年换了不少马甲，大神也是靠积累过来的，所以不要怕开始时成绩不好。
15、保持良好的心态，哪怕第一本第二本都扑了也不要紧，坚持下去才是王道。
16、可以学习借鉴一些经典畅销作，但是一定不要抄袭，切记！
17、如果到了10万字还没签约的话，可以考虑切掉。到20万字还没签的话，建议就不要再接着写了，现在的签约条件还是很宽松的。实在签约不了，可以去书旗签千字2的兜底，纯当练手，火了后还可以提高。
18、注意推荐位的时间，提前做好存稿的准备，在上推荐时适当爆更。
19、多听听编辑的话，专业的编辑对创作的帮助还是很大的，能让人少掉一些坑。
20、不要迷信黄金三章，也不要完全排斥，能够满足黄金三章的规律就尽量满足，但不要为了黄金三章而丢了原本的故事。
21、不要担心自己的文笔差，文笔好固然能够成为加分项，但文笔可以说是网络小说里最不重要的，能讲好故事就行。
22、书名很重要，一个有辨识度的书名更能获得读者，但也要注意别为了标新立异乱起书名。
23、不要总是盯着成绩看，也不要害怕看到成绩，以正常的心态去看待书的数据，分析把握剧情走向。
24、写小说主要是要让读者看得开心，不要为了自嗨而放飞了。
25、保持良好的作息，适当运动，写小说也需要有一个健康的身体支撑。
26、不要迷信百万必神的说法，那只是一个鼓励的话，写过百万字完本的小说，对写大长篇就有经验了。
27、保持至少几章存稿，遇到突发事情没空码字，可以不用担心断更。
28、主角一定要三观正，不要写明显三观有问题的主角形象，读者很难喜欢，网站也不好推荐。
29、剧情一定要有起伏，不要平淡平淡，制造人物矛盾冲突，打脸反打脸套路灵活运用。
30、不要在意套路是否老套，老套路也是可以写信故事的，重点还是要把故事写得精彩好看。
31、别只写了一点点就急着找人去点评，夸你写得再好也没用，还是要看读者，批评你又打击写作热情，没一点好处。
32、虽然说题材不重要，但是一些冷门题材尽量别去碰，因为读者基础少，想写的话也可以结合其他题材一起。
33、不要觉得跟风潮流不行，先写火找到写火书的感觉，有了人气和读者的基础再写什么都好。
34、遇到卡文时不要去硬坐着想，去干点别的事，出去走走，运动锻炼，看看电影什么的都是不错的选择。
35、遇到后续剧情不知道怎么安排好，去看看别人的套路，开新地图，拉新的反派，反打脸什么的套路往上套就好。
36、不要去和读者争论，不要因为读者的差评影响创作的状态，专注写好故事。
37、养成做笔记的习惯，平时想到或看到什么好的灵感及时记录下来。
38、当有人质疑的时候，不要被情绪左右，思考读者究竟说的对不对，了解读者的阅读心理，再去做适当的调整。
39、不要试图去找什么火书的规律，没有规律，就是把故事讲得精彩，然后把该注意的地方做好。
40、尽量用第三人称角度来写，除少部分题材的小说，大部分读者不太接受第一人称的写法。
41、不要随意堆设定，设定是在讲故事的过程中适当出现的，而不是一股脑地做说明。
42、挖过的坑要记下来，后面记得填。
43、千万不要虐主角，至少男频的读者基本没有喜欢虐主的文。
44、不虐主，但也不能让主角顺风顺水，不然一点期待感都没有，看得人毫无感觉，要给主角制造困难制造矛盾。
45、可以没有女主。
46、主角一定不要圣母性格，没有读者会喜欢圣母类型的主角。
47、主角名不要起得稀奇古怪，那只会劝退读者。
48、一章最少要有2000字，根据习惯来设定
49、尽量不要断更，遇到事情请假，要提前跟读者说明，请假后尽量补更。
50、遇到码字时没有动力，可以在橙瓜码字上跟人拼字，多人一起码字能够激发创作动力。
51、注意找到自己的风格，不要随心所欲地发挥，一天一个样，这样读者受不了的。
52、认清自己的小说风格，找到合适的网站平台，不同网站风格是不一样的。
53、一定要注意故事的逻辑，虽然大多时候不用太过严格，但是明显的逻辑漏洞不能有，自己的编的故事要能圆回来。
54、若用到现实世界的诗词经典，要注意方式方式，合理运用，不能让人感觉是强行照搬凑数。
55、人物性格一定要立体，至少主要要立体，性格鲜明。
56、适当运用一些技巧，合理安排剧情高潮，几章一小高潮，几十章一大高潮。
57、学会卡高潮，这个是积累后运用，在适当时候吸引读者，引起读者想象。说白了，就是学会断章（不是）
58、用梗要适度，不能为了玩梗而玩梗，合理运用才是正确做法。
60、金手指不能无脑用，在关键地方运用更容易突出金手指的作用。
61、若是平时容易卡文或者偏离主线，可以把大纲和细纲都做起来。
62、简介要有亮点，让人一眼看到简介就想看最好。
63、都市小说要符合现实生活逻辑，不要太离谱。
64、历史小说先研究具体历史背景，张冠李戴，漏洞百出的历史文，只能劝退读者。
64、商业题材小说也要符合基本商业规则和逻辑。
65、不要急于讲完一个故事，把故事讲精彩才是重点。
66、词汇量不够的情况，可以用平时积累，以及查阅资料来解决。
67、虽然故事是重点，但承载故事的内核是传达的精神，所以立意一定要明确，要有魂。
68、那篇文笔再优美，也不要陷入无关的描写当中，从而影响故事的叙事。这样会影响整个故事的观感，也会转移读者的注意力，将读者兴趣打断。
69、重要的场景可以着重描写环境，以突出和渲染想要的氛围，但也不宜过长过多，效果达到了就行。
70、适当水文可以，但不要在无关紧要的人物和事情上浪费太多文字和时间。
71、不要用总结性抽象性的话来讲述，一定要具体化，让人能获得更具体更具象的信息。
72、能写“一只黄色长毛狗”就不要写“一只狗”，能写“一杯热奶茶”就不要写“一杯饮料”，以此类推。
73、如果回读自己的作品，发现有词语句子很生硬，就要修改，下次注意。
74、人物说话时会有各种动作和表情，不要一直都是直接的说，道，没有任何描述修饰。
75、多利用人的五种感官看、听、嗅、味、触，使描述更有代入感。
76、人物的动作描写，要有意义，比如体现人物性格、当时心理活动、环境气氛等等。
77、不要在意给主角安排的是否太巧了，不巧不成书，你要做的就是将之讲得合理。
78、描写一些具体事务，如果不是日常生活中能够见到的，可以多用一些对比法来进行描述。
79、不要追新立异，特别是在主角身上，可以不用写主角多么帅，但一定不能丑，最好也不要写成胖子。
80、主角的智商，可以不用智谋绝顶，但一定要聪明，读者不会喜欢只会蛮力的憨憨。
81、主角的感情戏方面，一定要是有情有义。
82、如果要写女性角色爱上男主，一定不要无脑无理由，一定是有一个合理的理由让她爱上男主。
83、力量体系设定上，不要把主角写得过分完美，有强大的地方也要有弱点的地方。
84、在逻辑上，一定要遵循有得必有失，有好必有坏的原则，主角想要得到什么，一定就要付出什么。比如茨威格的“所有的馈赠，都暗中标好了价格”表达意思，已经被无数作者用过。
85、描写上还要遵循由浅入深的规则，不要一开始就弄一堆复杂的资料去说明，不要讲故事写得像议论文，记住重点是讲故事。
86、在人物刻画上，可以给人物贴上一些标签以使其与你想要展现的某种性格形象绑定在一起，从而达到使人印象深刻的目的。
87、要留下神秘感给读者，将讲故事的过程当成一个揭秘的过程，吸引着读者看后面的故事，而不是一下就把世界全讲出来。
88、文章之初，要轻松，简单，要细致，要缓慢，以给人看着舒服为准，不要一开始就急不可耐的塞一堆东西。
89、主角不一定非要在一开始就出来，可以先讲这是一个什么世界，交代大致的背景和关系。
90、切记在一开始就出现一大堆人名，让读者记不住主角。
91、选择网站很重要，可以先多了解各大网站，或者咨询朋友。
92、对专业编辑有他们专业的视角和观察经验，对把握市场风向还是很有帮助的。
93、编辑没有义务帮忙指点，如果咨询了编辑，没有回复或得到想要的结果，不要在意。
94、同行的、读者的点评，只能作为参考和反馈，不要不当回事，也不要太当回事。
95、不要拖到太晚更新，一是为读者考虑，二是为自己考虑，有规定更新时间的，还能避免出现意外导致不能按时更新。
96、起个有辨识度的笔名，容易记住的，但又别太复杂，好的笔名对读者的第一感觉是不同的。
97、遵守网站规定和政策法规，不要写不该写的，编辑让修改，就及时修改。
98、注意一些打着购买改编版权名头来的骗子，签合同前多注意点，可以问问朋友和编辑。
99、合理规划写作时间和生活工作时间，尽量别熬夜，时间一长不仅对创作有影响，身体也会遭不住。
100、再次强调，别懒，保持每日码字更新，一懒就完了。
8、写一本小说需要做哪些准备工作？
设定小说世界的框架【就好比建造高楼大厦前所打的地基和画的图纸】
设定小说人物【要包括主角，配角，尤其是对主角的刻画一定要深刻。如：姓名、身世、性格、长相、个人能力】
想好小说故事的主线【指的是小说情节的发展，就好比一个人的成长史，它能使你对自己想要写的这个小说有一个大概的了解。里面的细节则是根据你的需求而变动】
设定小说分集【最好你能将所有的分集都设定出来，如果实在没有空，你可以先把要写的一万字以内的分集设定完成】
完善每一分集的细节
要注意，如果你是打算写长篇小说，需要能够坚持，不然干脆就别写。如果你坚持下来你写小说的水准将会提高一个档次。
不过如果是第一次写小说，最好不要写长篇小说，因为新手总有各种理由来放弃，现在市面上有不少的太监小说，就是这样产生的。所以，本人建议新手从短篇起手，等你的经验丰富以后，觉得自己能够完成长篇小说了，再来试写，切不可急功近利。